日本MIHO美術(shù)館是著名建筑師貝聿銘先生的作品。該美術(shù)館于1990年開始設(shè)計(jì)，1997年11月3日建成開館。它雖然名為美術(shù)館，但實(shí)際上是一個(gè)博物館。它的特色為收藏了大量精美的東方藝術(shù)品，在建筑設(shè)計(jì)上也體現(xiàn)了現(xiàn)代科技與東方的美學(xué)內(nèi)涵的結(jié)合。它與基地周邊環(huán)境具有微妙的關(guān)系，它所在的滋賀縣信樂(lè)山在日本自古就充滿了神秘，有著悠遠(yuǎn)的宗教歷史背景。而這美術(shù)館和業(yè)主的教堂（設(shè)計(jì)紐約世貿(mào)中心的建筑師山崎實(shí)作品，1983年建成）、鐘樓（也是貝聿銘作品，1989年建成），以及山腳下的“信樂(lè)之鄉(xiāng)”生態(tài)農(nóng)場(chǎng)示范區(qū)形成藝術(shù)、自然及建筑相互共鳴的場(chǎng)所。

　　一、理念

　　MIHO美術(shù)館表達(dá)了貝聿銘先生的一個(gè)主要理念，就是“自然與建筑的融合”。

　　日本Miho美術(shù)館的選址就反映了貝聿銘先生的上述理念。他提到，原來(lái)業(yè)主方選擇的用地是在兩條河的交匯處，但是要到達(dá)該處必須要從山上面繞下來(lái)，他覺(jué)得不是很合理，就回絕了這個(gè)項(xiàng)目的設(shè)計(jì)要求。不久，業(yè)主方又找到了其它的地塊，可由于沒(méi)有合適的道路方便交通通行成了最大的問(wèn)題。由于修建道路要破壞山林的生態(tài)環(huán)境，貝先生也再一次拒絕了這個(gè)方案。后來(lái)，業(yè)主方的一位成員可以出讓這塊建設(shè)用地對(duì)面的土地，于是貝先生想到了在兩個(gè)地塊中間挖一條隧道，然后不破壞環(huán)境、不砍伐樹木，架一座吊橋，這樣就形成了本項(xiàng)目最精彩的入口景觀區(qū)域。

　　MIHO美術(shù)館的立意也來(lái)源于貝先生的上述理念。由于他具有很深的中國(guó)古典文化造詣，所以貝先生引用了中國(guó)晉代陶淵明的《桃花源記》表達(dá)了該設(shè)計(jì)的立意。當(dāng)他提到桃花源時(shí)，深諳中國(guó)傳統(tǒng)文化的業(yè)主馬上就聯(lián)想到了典型的中國(guó)古代景觀，有山坡、峽谷，周圍云霧繚繞，建筑掩映在森林之中若隱若現(xiàn)的場(chǎng)景。建筑師描繪的畫卷和業(yè)主的夢(mèng)想達(dá)成了共識(shí)，文學(xué)和藝術(shù)的深遠(yuǎn)內(nèi)涵共同滲透到MIHO美術(shù)館的建設(shè)工程之中。

　　在Gero von Boehm（以下簡(jiǎn)稱“波姆”）采訪貝聿銘先生時(shí)，曾針對(duì)MIHO美術(shù)館如何協(xié)調(diào)建筑與自然的過(guò)程提問(wèn)道，“您是個(gè)對(duì)自然極為敏感的人，聽說(shuō)博物館所在的山丘在您建設(shè)時(shí)突然消失了兩年，您能講一下其中有趣的故事嗎？”貝先生回答說(shuō)，這個(gè)建筑設(shè)計(jì)由于日本《自然公園法》的限制使之大部分建筑物都在地下，因此問(wèn)題就是如何在面積有限和地形制約的情況下建造大面積的地下建筑。解決上述問(wèn)題有兩個(gè)方法，第一就是往下挖，將建筑物建于其中，但是該方案既貴又慢，而且還要面對(duì)地震的問(wèn)題。第二個(gè)方法就是挖土并將建筑物建于其中，再將土蓋上。由于當(dāng)?shù)氐恼�府同意第二個(gè)方法，并要求把挖走的土回填回來(lái)并必須種上與原來(lái)同樣的樹，因此，山丘消失后又原樣修復(fù)，并使建筑與自然更有效地融合了。

　　從波姆對(duì)貝先生的采訪中，他提及MIHO的設(shè)計(jì)靈感取材于日本江戶時(shí)代的農(nóng)舍。而本項(xiàng)目的業(yè)主追求用純天然的農(nóng)耕方法來(lái)創(chuàng)造食物，并以山腳下的“信樂(lè)之鄉(xiāng)”農(nóng)場(chǎng)示范區(qū)與山谷中的MIHO美術(shù)館相互呼應(yīng)。該農(nóng)場(chǎng)示范區(qū)中有兩座200年歷史的古代農(nóng)舍，具有江戶時(shí)代的風(fēng)格，是業(yè)主特意從日本琵琶湖的東北處搬遷到這里的。這兩座古農(nóng)舍注重的是建筑本身的實(shí)用性，而非裝飾性，如從粗線條曲線的大梁到簡(jiǎn)潔質(zhì)樸的墻壁和地板都可以體現(xiàn)出來(lái)，這古農(nóng)舍所采用的屋頂是由茅草搭成，這些都說(shuō)明了它們是大自然的一部分。而且它們與MIHO美術(shù)館相同之處在于，它們都是完全融于周圍的自然風(fēng)景之中的建筑。

　　二、空間形態(tài)

　　建筑外觀與日本景觀的聯(lián)系——貝聿銘先生認(rèn)為景觀對(duì)于建筑物的輪廓非常重要，所以在這里，特別是從山頂上面以及各種其他的角度去看，建筑物采用平屋頂是不相配的。

　　貝先生不只是單純地模仿日本傳統(tǒng)的木構(gòu)建筑，而是在尋找讓建筑物能體現(xiàn)出有趣的輪廓和形狀的設(shè)計(jì)。因此，他以四角錐為基礎(chǔ)，使整個(gè)建筑構(gòu)建在幾何學(xué)的形式上，用四角錐創(chuàng)造出類似山峰或峽谷的形式，然后他研究日本式的、可以融入整體景觀的建筑輪廓。

　　建筑內(nèi)部空間用光影來(lái)做設(shè)計(jì)——貝先生不喜歡瓦質(zhì)的屋頂，所以在西側(cè)的屋頂選用了大量的玻璃，這是建筑的正面效果。由于使用玻璃需要遮陽(yáng)材料，所以他用了仿木的鋁質(zhì)材料，這種“木材”的效果給建筑室內(nèi)有一種溫暖的感覺(jué)，使博物館的光線變得非茶柔和，而且玻璃天頂投射下來(lái)的光影跟隨著時(shí)間而變幻，很有視覺(jué)效果。還有通過(guò)天頂采光，隱蔽的光井將日光引入室內(nèi)，投影看起來(lái)就像是一片傳統(tǒng)的竹林。

　　景觀設(shè)計(jì)更好地襯托了建筑——主入口、廣場(chǎng)及櫻花大道是整個(gè)博物館的第一道風(fēng)景，春天你會(huì)被粉紅的櫻花林而震撼，秋天你會(huì)陶醉于廣場(chǎng)上的紅色楓葉。第二道風(fēng)景是蜿蜒的隧道、直線的橋和自然環(huán)抱的群山。走入彎曲的隧道，你并不能看到盡頭是什么，你會(huì)被隧道中特色的如日本扇子式樣的燈具所吸引。隧道的盡端是一座飛逸的鋼索吊橋，該橋獲得了國(guó)際橋梁構(gòu)造學(xué)會(huì)的優(yōu)秀獎(jiǎng)，被稱贊為“典型的輕美如飄之造型，是映襯在自然群山景觀之上的優(yōu)雅藝術(shù)品”。第三道風(fēng)景是建筑入口及兩側(cè)的坡地綠化，貝先生認(rèn)為博物館的入口至關(guān)重要，要有一種莊重典雅又有歷史文化的儀式感，讓人感到進(jìn)入建筑就如同前往圣地朝拜一般的莊重。因此，入口景觀的修剪球形植物和燈具、臺(tái)階共同營(yíng)造了這種感覺(jué)，兩側(cè)的坡地綠化則為自然式綠化種植，與其人工造型形成鮮明的反差，并烘托入口的氣勢(shì)。最后的風(fēng)景是建筑內(nèi)的景觀布置，在正館入口大廳的玻璃外側(cè)，種植由貝先生嚴(yán)格挑選的造型松樹建筑對(duì)景的造型松樹作為視線對(duì)景的焦點(diǎn)，遠(yuǎn)處層巒疊嶂的信樂(lè)山一望無(wú)際。在博物館的北館，陳列著日本茶道的藝術(shù)品，因此貝先生設(shè)計(jì)了一座石之庭院，這體現(xiàn)了其對(duì)日本傳統(tǒng)的尊重。